Margot
Esta obra toma como punto de partida el famoso tango "Margot", interpretado por Carlos Gardel y escrito por Celedonio Flores, para explorar una narrativa visual cargada de simbolismo y sensualidad. La pieza se presenta como un ramo de flores que, a medida que se despliega, se transforma en el retrato de la mujer evocada en la canción. Sobre un fondo negro, que recuerda a los bodegones barrocos, las flores cobran vida, transmitiendo a través de su lenguaje visual la misma expresividad que Gardel imparte con su voz.
La obra es un homenaje a la femme fatale, simbolizando la sensualidad y el misterio femenino que dominan el cuerpo y la presencia de la mujer en el tango. Entre los elementos florales y frutales, emergen figuras cargadas de significados, como una inocente libélula que flota en la composición, y un camaleón que acecha discretamente a su presa, sugiriendo el juego de seducción y peligro inherente a este arquetipo femenino.
Con un lenguaje visual potente y vibrante, esta obra invita al espectador a adentrarse en una interpretación poética y emocional del tango, utilizando las flores y los elementos naturales como vehículos de una historia que es tanto sensual como enigmática. La pieza combina tradición y modernidad, rindiendo tributo a la iconografía del tango y a su poder para expresar las complejidades del deseo y la identidad femenina.
La pieza está creada mediante impresión fine art Giclée, utilizando tintas pigmentadas al agua sobre papel Hahnemühle William Turner de 310 gramos, un material que asegura una calidad excepcional y durabilidad en la impresión.
El trabajo es único e irrepetible, firmado por el autor, lo que certifica su autenticidad y exclusividad.
No se realizarán copias adicionales de la obra, garantizando que cada detalle sea una expresión genuina e irrepetible.
La pieza mide 100 x 100 cm. No incluye marco y será enviada en tubo precintado y con la seguridad precisa para que llegue en perfecto estado.
La imagen de la obra se utilizará únicamente con fines de autopromoción, preservando así la exclusividad de su adquisición.
Cuestiones importantes
Las obras presentadas en esta web son completamente originales y únicas, creadas directamente por el autor. Cada pieza es manipulada a mano, firmada, y enviada personalmente, lo que garantiza su autenticidad. No se realizan copias ni reproducciones de las obras disponibles en la tienda, asegurando así que cada comprador recibe una pieza exclusiva. La imagen de la obra podrá utilizarse únicamente para fines de autopromoción del autor, sin réplicas físicas.
El proceso de creación varía según cada obra. Generalmente, las piezas son fruto de un estudio previo infográfico, y se imprimen utilizando la técnica Giclée, que garantiza una calidad excepcional. Luego, cada obra es retocada a mano con materiales como lápiz de cera o acuarela, asegurando que cada pieza es única en su concepción y en la diversidad de técnicas empleadas.
Las obras se producen en papeles Fine Art libres de ácido, con reserva alcalina, que ofrecen una máxima durabilidad. Estos papeles de alta gama están compuestos principalmente de algodón o alfa celulosa y tienen una vida útil estimada de más de 100 años sin alteraciones significativas en el color. Los materiales utilizados han sido previamente testados por Wilhelm Imaging Research, lo que asegura su longevidad y resistencia.
Para garantizar la seguridad de las piezas durante el transporte, implementamos un doble empaquetado y utilizamos tubos protectores para los tamaños apropiados. Cada obra es embalada con sumo cuidado para asegurar que llegue en perfectas condiciones a su destino.
El envío de las obras se realiza generalmente entre 5 y 7 días hábiles después de recibir el pedido. Sin embargo, dado que algunas piezas no se almacenan directamente en el estudio por motivos de conservación, este plazo puede variar. En caso de retraso, el comprador será notificado por correo electrónico.
Para preservar la calidad de las impresiones Fine Art, es fundamental protegerlas de la humedad y la luz solar directa. La exposición a rayos UV puede causar decoloración progresiva. Al exhibir la obra, se recomienda utilizar cristal o metacrilato con protección UV para mantener la integridad de los colores y detalles de la pieza.
¡Sí, es posible! Si deseas una pieza a medida y exclusiva, envía un correo electrónico a shop@martinsati.com con los detalles de tu solicitud y tu número de contacto. Estaremos encantados de valorar tu propuesta y ponernos en contacto contigo.
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