The Artists
Esta obra coral reúne diversas especies de pájaros que simbolizan a grandes artistas a lo largo de la historia, entrelazando naturaleza y cultura en una composición circular que abarca la casi totalidad del mundo creativo. Cada ave, con su colorido plumaje y su forma única, representa a un genio del arte, simbolizando la singularidad de cada creador y su particular forma de expresión.
A través de este imaginario natural, se traza un mapa que refleja la evolución y entrelazado de las ideas artísticas que han dado forma a nuestra cultura a lo largo de los siglos. Cada especie de pájaro encarna el espíritu de un artista, no todos los que han marcado el mundo del arte están presentes, pero los elegidos representan hitos esenciales.
Entre los ejemplos de esta obra se encuentran:
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Paradisaea apoda – Salvador Dalí: La excentricidad y el surrealismo de Dalí se ven reflejados en esta ave paradisíaca, con su plumaje extravagante que simboliza el carácter onírico y teatral de su obra.
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Alcedo atthis – Vincent Van Gogh: El martín pescador, con su vibrante plumaje azul y naranja, evoca la intensidad emocional y cromática de las pinceladas de Van Gogh, que capturan el dinamismo de la naturaleza.
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Phasianus colchicus – Francis Bacon: El faisán, con su apariencia majestuosa y algo grotesca, se asocia con la cruda representación del cuerpo humano que caracteriza el trabajo de Bacon.
Cada uno de los pájaros elegidos para esta composición no solo refleja las características estilísticas del artista que representa, sino también su impacto emocional y filosófico en el universo artístico. Este círculo de aves crea una imagen holística y armoniosa del legado cultural que, como un ecosistema natural, ha sido construido con la contribución de estas mentes brillantes.
Este "mapa natural y expresivo" rinde homenaje a aquellos que han transformado la historia del arte, permitiendo al espectador viajar entre las diferentes eras y estilos a través de las especies que los representan.
Paradisaea apoda – Salvador Dalí
Alcedo atthis – Vincent Van Gogh
Phasianus colchicus – Francis Bacon
Cicinnurus regius – Frida Kahlo
Pelargopsis capensis – Pablo Picasso
Cyanocitta cristata – René Magritte
Upupa epops – Andy Warhol
Eudocimus ruber – Miguel Ángel Bunoarroti
Halcyon smyrnensis – Marc Chagall
Pyrrhura molinae – Mark Rothko
Carpodacus roseus – Henri Matisse
Pycnonotidae – Lucian Freud
Cyanistes cyanus – Claude Monet
Phalacrocorax pelagicus – Jackson Pollock
Merops apiaster – Tamara de Lempicka
Lamprotornis hildebrandti – Paul Cézanne
Pitangus sulphuratus – Vasili Kandinski
Cyanocitta stelleri – Yves Klein
Chiroptera – Marcel Duchamp
La pieza está creada mediante impresión fine art Giclée, utilizando tintas pigmentadas al agua sobre papel Hahnemühle William Turner de 310 gramos, un material que asegura una calidad excepcional y durabilidad en la impresión.
El trabajo es único e irrepetible y firmado por el autor, lo que certifica su autenticidad y exclusividad.
No se realizarán copias adicionales de la obra, garantizando que cada detalle sea una expresión genuina e irrepetible.
La pieza mide 100 x 100 cm. No incluye marco y será enviada en tubo precintado y con la seguridad precisa para que llegue en perfecto estado.
La imagen de la obra se utilizará únicamente con fines de autopromoción, preservando así la exclusividad de su adquisición.
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Las obras presentadas en esta web son completamente originales y únicas, creadas directamente por el autor. Cada pieza es manipulada a mano, firmada, y enviada personalmente, lo que garantiza su autenticidad. No se realizan copias ni reproducciones de las obras disponibles en la tienda, asegurando así que cada comprador recibe una pieza exclusiva. La imagen de la obra podrá utilizarse únicamente para fines de autopromoción del autor, sin réplicas físicas.
El proceso de creación varía según cada obra. Generalmente, las piezas son fruto de un estudio previo infográfico, y se imprimen utilizando la técnica Giclée, que garantiza una calidad excepcional. Luego, cada obra es retocada a mano con materiales como lápiz de cera o acuarela, asegurando que cada pieza es única en su concepción y en la diversidad de técnicas empleadas.
Las obras se producen en papeles Fine Art libres de ácido, con reserva alcalina, que ofrecen una máxima durabilidad. Estos papeles de alta gama están compuestos principalmente de algodón o alfa celulosa y tienen una vida útil estimada de más de 100 años sin alteraciones significativas en el color. Los materiales utilizados han sido previamente testados por Wilhelm Imaging Research, lo que asegura su longevidad y resistencia.
Para garantizar la seguridad de las piezas durante el transporte, implementamos un doble empaquetado y utilizamos tubos protectores para los tamaños apropiados. Cada obra es embalada con sumo cuidado para asegurar que llegue en perfectas condiciones a su destino.
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Para preservar la calidad de las impresiones Fine Art, es fundamental protegerlas de la humedad y la luz solar directa. La exposición a rayos UV puede causar decoloración progresiva. Al exhibir la obra, se recomienda utilizar cristal o metacrilato con protección UV para mantener la integridad de los colores y detalles de la pieza.
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